Maison Jansen

Dernièrement avait lieu à Paris le salon Design Élysée qui se tenait sur l'avenue des Champs Élysées concomitamment à la Fiac. J'ai eu la chance d'y participer avec la Galerie Guilhem Faget habituellement située aux Puces de Saint Ouen (marché Serpette).

Nous proposions une sélection de mobilier et objets d'arts allant des années 50 aux années 70.

C'est pour moi l'occasion de vous parler de la célèbre maison de décoration Jansen :
Cette prestigieuse maison à été crée en 1880 par le hollandais Jean-Henri Jansen. Installée à Paris, rue Royale, la maison connaît une renommée internationale dès le début du XXe siècle. Jansen s’implante dans le monde entier (New-York, Londres, Buenos Aires, Le Caire) et s’impose comme l’une des plus brillantes maisons de décoration.

On compte parmi ses clients les plus prestigieux le Duc et la Duchesse de Windsor, les Kennedy pour la Maison Blanche, le Shah d’Iran, Coco Chanel, Helena Rubinstein et bien d’autres encore.
Lors de ses interventions, Jansen prend en charge l’intégralité du décor intérieur de son commanditaire. Opulence et théâtralité définissent le style général de la maison.

Du début du XXe siècle aux années 1970, la production mobilière de la maison Jansen est extrêmement dense. Ses inspirations sont variées et souvent à consonance orientale, égyptienne, et chinoise, ou au contraire beaucoup plus classiques en référence aux styles anciens.
Maison Jansen ferme définitivement ses portes en 1989 après 109 ans d’existence qui ont marqués l’histoire de la décoration française.

 Nous présentions cette table basse modèle "Pétale" en bois laqué noir datant des années 70. Elle a pour particularité de s'ouvrir des quatre cotés grâce à un système de bouton à ressort et permets de rester dans son fauteuil pour diner ou écrire.
Cette table au design épuré est totalement représentative de la qualité et de l’ingéniosité du mobilier déssiné par Maison Jansen.

Pour plus d'informations sur les objets présentés à Design Élysée n’hésitez pas à me contacter.

Crédits photos : Guilhem Faget, Printerest, Liveauctioneers.

Roger Capron : figure de l’âge d’or de Vallauris

Roger Capron (1922-2006) est un céramiste français ayant travaillé à Vallauris.

Après ses études à l’Ecole des Arts Appliqués de Paris il découvre la céramique et s’efforce de mettre en œuvre la devise de son maître René Gabriel : « faire du beau à la portée de tous ».

Il s’installe à Vallauris, fabrique de céramique du sud de la France où il ouvre une usine de création en 1952. Il y réalise des objets destinés aux boutiques souvenir ainsi que des panneaux décoratifs et développe la production en série.

Dès 1953, il expose ses objets au salon des ateliers d’arts, à la maison de la chimie aux cotés de Jean Jouve, Pierlot, Denise Gatard, Jacques Innocenti et Line Vautrin. Puis il fait la connaissance de Pablo Picasso qu’il côtoie à Vallauris.

Jusqu’en 1965, il crée des objets coulés très typiques des années 1950 par leurs formes libres telles que des coupes, vases, oiseaux stylisés souvent décorés d’un quadrillage en réserve à la paraffine caractéristique de sa production.

A la fin des années 1950, ses objets utilitaires connaissent un grand. Il oriente son travail vers une production de carrelages et de panneaux décoratifs.

En 1991, il ouvre son dernier atelier à Vallauris , il y produit des pièces en ronde-bosse proches des formes de la sculpture.

L’ensemble de sa carrière est ponctuée de récompenses de toutes sortes dont la médaille d’or à la Triennale de Milan en 1954, la médaille d’argent à l’exposition internationale de Cannes en 1955, la médaille d’or à l’exposition internationale de Bruxelles en 1958. En 1965, Capron reçoit le prix de l’Académie d’Architecture, en 1968 le prix du ministère des affaires culturelles et en 1980, le prix spécial d’architecture.

Enfin, en 2003, le musée national de la céramique de Sèvres  rend hommage à sa carrière en consacrant une exposition rétrospective de son œuvre.

Crédits photos : Christie's, Expertissim. 

Jean Royère : de l'imagination et du confort

Jean Royère (1902-1981) est un décorateur français du XXe siècle ayant travaillé des années 1930 à la fin des années 1970. 

  

Sans formation artistique particulière mais issu d’un milieu aisé, Jean Royère quitte son emploi confortable  dans l’import-export pour se lancer dans une carrière de décorateur.

Il débute sa carrière dans une fabrique rue du Faubourg Saint Antoine et obtient sa première grande commande pour la réalisation du bar du Carlton sur les Champs-Elysées en 1933. Il participe régulièrement aux grands salons parisiens que sont le Salon d’Automne ou Le Salon des Artistes Décorateurs. Son succès national puis international est immédiat et lui permet de collaborer avec Pierre Gouffé dès 1942. Ensemble ils se lancent dans la création de meubles originaux et de grande qualité. 

A la fin de la guerre, il fonde sa propre et ouvre ses premières agences au Proche-Orient et en Amérique latine : au Liban, en Egypte, en Syrie, et au Pérou. Jouissant d'une grande renommée,  il devient décorateur pour plusieurs souverains du Moyen-Orient dont les rois Farouk et Hussein de Jordanie ainsi que le Shah d’Iran.  

Ce seront véritablement les décennies 50 et 60 qui marqueront l'apogée de sa carrière. Royère affirme un style unique et décline ses motifs avec imagination et audace dans l’utilisation des matériaux et des couleurs. S’inscrivant en marge des grands courants contemporains, il propose des solutions innovantes et fonctionnelles à l’image de son célèbre luminaire Liane. Son goût inné pour la décoration le porte vers des créations marginales et élégantes. Son style original allie couleurs vives et matériaux précieux. Royère veut faire du beau pour l’œil mais aussi de l’agréable au toucher. Il choisit des matériaux doux et confortables à l’image du canapé Eléphanteau ou le non moins évocateur Ours polaire.  Le répertoire onirique et féerique de Royère lui vaut un succès qui perdurera jusque dans les années 1970.

Actuellement, l'un des plus grand spécialiste de Jean Royère est l'antiquaire et galeriste Jacques Lacoste. 
Pour plus d'informations: 
Galerie Jacques Lacoste
12, rue de Seine
75 006  Paris 

Crédits photos : Christie's, La Gazette Drouot.